ai矢量图_ps换底

一、复制背景图层。

填充和不透明度都是图层的一个选项，其位置都是位于图层面板选项。

效果图由两大部分构成：立体字和装饰元素。立体字是用PS自带的3D工具完成的；装饰部分用到了水果、水珠、高光等素材，素材的局部可以用滤镜等做一些特殊处理。最终效果

将素材拖拽进PS。老规矩CTRL+J复制一层。

打开树木素材，我们需要给他更换天空部分。

由于图层通过允许我们锁定和隐藏插图的某些部分来改善我们的工作流程，因此我建议您设置其中的一部分，以便在创作过程中移动时不会意外地放错元素。我设置了八个不同的图层，并按如下方式命名它们：

这样的话，模特面部足够突显，也不会亮太多，常识上说得过去。面部没有2号区域(镜面反光的玻璃)亮;高光区域是4号天空区域，但是没有过爆，还是有细节的;5号区域是暗部区域，画面部分暗掉正常，模特衣服内的阴影都是符合逻辑的。

我们先合成结果吧：

　　选择涂抹工具。10%的软刷，把文字部分的颗粒去掉。

　　第2步继续并启用网格(“视图”>“显示网格”)，因为它将帮助您绘制图案。调整网格选项：按Ctrl-K并从弹出菜单中选择“参考线和网格”。输入下图所示的设置。之后，转到“视图”>“对齐网格” —这将帮助您在网格内绘制。

01使用污点修复画笔工具去掉脸上比较明显的痣、痘痘、法令纹及一些小坑，做完后备份当前图层作为原始图层

新建一个组，命名为“柱子”，在组里新建一个图层，先从柱子开始处理。

具体的三种颜色的配色原理就是

　　4：复制图层并进行模糊处理

　　原图

先看下最终效果图：

调色工具有非常多，我们如何才能够快速的掌握?我认为进行分类是一种比较好的方式，那怎么分类呢?因为色彩还分色相、饱和度、明度三要素。

1讲选中的皮肤选区添加曲线调整层，调整皮肤的色彩，如图225。

选择camera Raw的色调分离调整高光和阴影，使照片偏冷色调

先看看效果图

Step 5

首先把色温提高,使整个画面偏暖。

自很久之前看了《言叶之庭》起，一直很喜欢新海诚先生的用色和光影的风格，苦苦琢磨很久没什么起色。前几天突然想起这个事情，立马跑去电影院看了《你的名字。》回来之后对画面中的光影和色彩有一些自己的小理解，修了一张和其他小伙伴们风格不大一样的动漫风在这里做个小教程和大家分享一下动漫风格对光影的一些处理技巧。

随机长度框：打勾

先看看效果：

步骤4：用钢笔工具勾出上面的白色“淋面”，颜色为#ffffff(记得添加剪切蒙版哦)。用路径选择工具选中这个形状后在它的右上角画一个椭圆，尺寸随意。画这个圆的时候按住ALT键即可完成布尔运算的减法运算;另外画两个正圆在“淋面”的左下方，画圆的时候按住SHIFT键即可完成布尔运算的加法运算。

先看看效果图：

二、复制一个背景层，用水之语做到倒影，然后把多余的裙子的部分建立蒙板擦掉。然后我们需要在这个完全白背景的照片做到环境的素材，在这里我们要清楚怎么可以让照片达到更立体的效果，就是背景，中景，前景的打造。

曲线暗部加黑。

　　按反选快捷键Cmd/ Ctrl + Shift + I，对人像进行选择，接着点击“调整边缘”，在弹出的对话框中勾选“智能半径”，半径像素设为1(如果觉得细化不够，可以自己通过滑块改变半径数值)，调整到你觉得OK后就在输出中选择输出到“新建图层”。

效果图：

合并图层，选择滤镜—其它—高反差保留，参数给3左右。

以上均为一篇假教程!大家有没有上当呢?为何这么说，这也是我一直想回避的一种教程编写方式，因为，这是在完全的以一个具体结果为目标，然后做大量的讲解如何达到这个结果，但是，当你在修一组新片子的时候，是无法知道我们最终能得到什么结果的，很多都是在我们调色的过程中慢慢得到的，并且点到为止，最终出片。

关于校服，关于校园，可以说是很多人关于青春的回忆，那种阳光洒进来，照在教室的阳光，洒在人身上，别提有多舒服了，整个都是青春洋溢的感觉，因为原片整体灰蒙蒙，没有层次，我们又要修那种通透的感觉，所以需要进行后期的调色，由于教室整体都是暗黄的，我们需要把色温往蓝色拉一点，加点曝光和对比度，这样画面不会那么灰暗，还有许多需要调的地方，具体通过教程来学习一下吧，相信你从中可以学到一些知识。

　　本教程介绍单色场景的合成方法。这类合成相对来说要简单一点，因为省去了大量调色的工作。我们只要把素材都转成黑白的，然后融合起来，修饰好细节，后期再整体调色即可。最终效果